展览

姜明姬:天地

2023.04.28-2023.07.31

TAG新展 | 姜明姬:天地

正值第17届“中法文化之春”开幕之际,由法国前总理多米尼克 · 德维尔潘,以及潘雅德担任策展人的旅法艺术家姜明姬个展“天地”Ciel Terre)即将在TAG·西海美术馆举办。德维尔潘先生长期关注并致力于亚洲旅法艺术家的发展和推广,姜明姬女士为韩裔旅法的著名当代艺术家。

作为本届“中法文化之春”的艺术交流项目之一,此次展览展期为2023年4月28日至7月,展出场地为可俯瞰黄海之滨的7号和8号展厅。

“姜明姬:天地”

Myonghi Kang: Ciel Terre

策展人:多米尼克·德维尔潘   潘雅德

出品人:孟宪伟

展期:2023.4.28-2023.7

“姜明姬:天地”将呈献约90幅作品,包括艺术家在1960至1980年代完成、甚少公开展出的珍品,以及新近完成的新作——其大自然力量足以让观看者在不知不觉间,踏上灵性朝圣之旅的巨型油画。继2011年在北京皇城艺术馆举行画展后,姜明姬载誉归来,在TAG·西海美术馆与中国观众久别重逢,展出过去逾半个世纪以来的艺术臻品。

姜明姬,《蜀葵》 布面油画,97 x 146cm,2023

于1947年出生于韩国大邱的姜明姬,以她所创作的大自然画作显现出一种无垠而纯粹的感性。姜明姬往返于韩国与法国之间,她曾于首尔大学美术学院修读美术学系,后于1972年移居法国。

她的艺术创作一直深入探究大自然的奥秘,亦即精神世界与物质领域在天地间相遇的微妙平衡。她的作品富含诗意和哲理,让观众得以窥探自然世界的神秘维度。观众来到现场,将亲身体验姜明姬艺术世界的力量和美感。凡此种种,均体现她对于天与地的关系、物质与精神的平衡,以及在大自然中寻觅终极和谐的探索。

姜明姬,《大平湾》 布面油画,91 x 116.5cm,2009-2013

在道教哲学观中,天与地之间的平衡乃和谐的依归,而姜明姬的抽象概念则在空间、色彩和时间之间的微妙作用中,捕捉上述的平衡。

在追求灵性的过程中,她一方面对抗空虚,另一方面以细腻的笔触或大型画面在天地之间布置色彩。观察光的振动和折射时,姜明姬的意识极其敏锐。她的画室位于济州岛上,隔海被朝鲜半岛、日本列岛和儒家圣地山东半岛三面包围,为艺术家提供无穷无尽的探索空间。

姜明姬,《北园》 布面油画,460 x 520cm,2002-2010

西海美术馆山海环拥,通过建筑与植物将光影、空间与艺术融为和谐共生的整体,映射着自然流转变化的瞬间,营造着充满精神性的空间氛围。

艺术家姜明姬则以抽象绘画语言组合着自然生态的绝美,呈现自然中隐藏的维度——大自然、时间、地平线、色彩和冲积层的原始力量,在姜明姬的画作中汇聚、增强并逐渐引导观众探知新生命的证据,如洪荒之初的薄雾、泉水或密林。

其作品在天地之间创造共鸣和调解,让两者得以无缝连接。在此,人、绘画及建筑共同面向自然,开启着一段交织的体验,实现着生命的和谐平衡。

关于策展人

多米尼克·德维尔潘(Dominique de Villepin), 2019 图:Sophie Palmer

Villepin联合创始人多米尼克·德维尔潘现为作家及演讲家,此前曾是外交官兼政治家,于2005至2007年间担任法国总理。在担任外交官期间,他常与来自世界各地的艺术家会面,籍此深入了解当今世界,以及艺术在连接各种文化中所发挥的力量。他构想的第一个三年展(前身为Force de l’ Art’)于2006年在法国举行,是一个旨在透过法国当代艺术鼓励对话并改变观点的文化项目。四十多年来,他建立起的私人珍藏已包含全球多位顶尖艺术家的名作,尤其聚焦于糅合艺术与历史、文化与地理的作品。多米尼克·德维尔潘出版了许多关于历史、政治、绘画和诗歌的著作,亦为欧洲及中东等地多个博物馆担任董事会成员。他曾获得多个国际奖项,并定期于世界各地的论坛和会议上发表演讲。

潘雅德(Arthur de Villepin), 2019 图:Sophie Palmer

潘雅德是Villepin主席及联合创始人,本身亦是企业家及艺术品收藏家。他是法国前总理多米尼克·德维尔潘的儿子,自小在艺术家圈子里长大。在童年时期以至周游列国的旅途中,潘雅德有幸与众多顶尖艺术家如赵无极、Anselm Kiefer、姜明姬、Pierre Soulages及Miquel Barceló等认识。此经历对潘雅德产生了深远的影响,进而培养了他以友谊为依归的艺术收藏热情。多年来,潘雅德与父亲在亚洲地区与众多艺术家建立起深厚的友谊。他目前担任法国五月的董事会成员、香港艺术馆之友执行委员会成员和香港法国商会艺术与文化委员会成员。

关于艺术家

姜明姬于韩国济州岛的工作室,2021 图:ArtDrunk

姜明姬,1947年出生于韩国大邱,她所创作的大自然画作,显现出一种无垠而纯粹的感性,在她的画布上,以色彩、线条和图形描绘大自然里的存在与虚无。她的画作散发出一种愉悦的感染力,从而改变着周遭的氛围。姜明姬亦同时为一位多产诗人,这两种不一样的媒介,让她可以捕捉世界的百态,因而筑建起一种超越物质的表现方式。

姜明姬自幼就对艺术产生浓厚的兴趣,慎重地审视着自己与大自然之间的关系,进而演化为在画布上的一种象征神圣的光与影。在姜明姬的艺术旅途中,她亦对于传统的东方艺术有着近乎于学术和技术上的研究。

姜明姬往返于韩国与法国之间,她曾于首尔大学美术学院修读美术学系,及后亦于1972年移居法国。当姜明姬开始于法国展出她的画作的时候,得到众多艺术家、诗人和作家的赏识,并与他们交织了一段深厚的友谊,如赵无极、彼得‧科瓦尔斯基(Piotr Kowalski)、吉尔‧艾劳(Gilles Aillaud)、雅蓝‧朱佛瓦(Alain Jouffroy)及多米尼克‧德维尔潘(Dominique de Villepin)等人。姜明姬在1980年代末,于世界各地举办多个诗词诵读研讨会及个人与团体展览,包括于巴黎蓬皮杜艺术中心(1986)、韩国国立现代美术馆(1989)及北京皇城艺术馆(2011)等地。姜明姬与她的丈夫林世泽在1981年为韩国首尔美术馆进行前期的筹备工作。她亦曾于1993年在韩国大田广域市举行的世界博览会中参与联展《未来那边》及《中心与周围》座谈会。

姜明姬现于韩国济州的工作室继续进行她的创作,敞臂迎接大自然所涵藏的一种擅美。

关于“中法文化之春”

中法文化之春创立于2006年,是在华规模最大的外国艺术节,其以其高品质、重创新的项目树立起独特的文化品牌。创立以来,在中国观众和文化机构中树立了良好形象,在大规模合作的背景下,使跨文化对话在整个中国和国际舞台上活跃并引起共鸣。

2023年,第17届中法文化之春一如既往地坚持文化对话并努力为其注入新的活力。中法文化之春多元的艺术选择在今年的主题板块中充分体现:“当代创作”“身临其境”“经典回顾”“我们生活的城市”“视野交汇”及“少儿观众”。这些主题无疑将为未来的思考和灵感提供养分,有利于法中国文艺界建立更为密切的合作。从4月到7月,超过65个项目将在中国二十多座城市展开。

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